<<
>>

5. ИСКУССТВО[114]

Искусство эллинизма чрезвычайно сложно и многообразно, поэтому в данном параграфе будут отмечены лишь его основные тенденции и их специфическое выражение на территории того или иного эллинистического государства.

Наиболее значитель­ным было Птолемеевское царство в Египте. Эллинистические монархи, основные заказчики произведений искусства, считали себя потомками и наследниками фараонов. Гигантомания, стрем­ление к никем не оспоримой славе выявились здесь, например, в создании Фароса Александрийского. В то же время строительст­во этого маяка свидетельствовало о новом этапе инженерно-стро­ительного мастерства, о применении и развитии наук. Все боль­шее значение приобретает искусство портрета, стремление уве­ковечить правителя или видного деятеля, передать и портретные черты его, и величие. Наряду с монументальными бронзовыми статуями портрет становится сюжетом глиптики. Ярчайший пример александрийской глиптики — камея Гонзага (Эрмитаж) выявляет характерные черты этого придворного искусства, не чуждого классицизма в передаче натуры и в то же время ста­вившего перед собой ясную задачу прославления властелина. Это сказалось и в выборе размера камеи (крупнейшая эллини­стическая камея), и в передаче аксессуаров, и в стремлении придать Птолемею черты идеального человека, равного боже­ству.

Интерес к человеческой личности вызвал расцвет портретной живописи, лишь отдаленные отблески которой мы видим в до­шедших от более позднего времени фаюмских портретах[115].

Высокого развития достигают также прикладные искусства, особенно торевтика (изделия из металла). Исследователи свя­зывают многие шедевры ее с Александрией.

Для эллинистических государств было характерно развитие градостроительного искусства и архитектуры. Создаются новые города, перепланируются старые, в них создается прямоугольная сеть улиц. Резкое имущественное расслоение приводит к появ­лению богатых особняков; часто такие особняки строятся в при­городах, окружаются садами и парками, украшенными скульп­турами: зажиточные люди, все больше и больше теряющие чув­ство гражданской солидарности, стремятся уйти от городской тесноты.

В эллинистический период особенно широко стали ис­пользоваться мозаичные покрытия внутренних двориков, полов в парадных помещениях (как частных, так и общественных). Стены зданий часто украшали росписями, имитирующими обли­цовку цветным камнем, но нередко встречались и сюжетные росписи. Не случайно именно в это время зарождается, по суще­ству, совершенно новый жанр в античной литературе — описание картин. И хотя большинство самих картин не сохранилось, мы знаем о них по описапиям; этот жанр нашел свое блестящее завершение в творчестве Филострата. Мозаики же, найденные на Делосе, в Пергаме, даже в Херсонесе Таврическом, сберегли нам блестящие образцы искусства «вечной живописи», получив­шей позже, в период Римской империи, широчайшее распрост­ранение.

Своего рода реакцией на идеализирующее, придворное искус­ство явились статуэтки, изображавшие простых людей (главным образом из терракоты — обожженной глины). При изображении детей, городских и сельских жителей заметны реалистические элементы, граничащие с натурализмом: здесь и безобразные ста­рики, и педагог с ребенком, как будто вышедшие из «Мимиям- бов» Геронда, и озорные мальчишки. Натурализм сказывается и в изображении представителей различных профессий, и в пе­редаче этнических особенностей негров, нубийцев. В монумен­тальной скульптуре заметна акцентировка внутреннего состоя­ния человека, страдающего от боли, от кары богов и т. д. Таков знаменитый «Лаокоон», созданный родосскими мастерами Аге- сандром, Полидором и Афинодором. Трактовка мускулатуры граничит с анатомическим этюдом, а трактовка искаженных страданием лиц, несомненно, натуралистична. Обращает внима­ние чрезмерная усложненность силуэта группы, мешающая охватить весь замысел творцов. «Лаокоон» явился одним из про­изведений, олицетворявших последние этапы, закат эллинисти­ческого искусства в I в. до н. э.

Среди эллинистических художественных школ следует отме­тить еще одну значительную — пергамскую. Архитектура Пер­гама поражает особой монументальностью — отчасти благодаря удачному расположению самого города в гористой местности.

Театр Пергама — один из крупнейших среди античных театров. Именно в этом городе как своеобразный символ победы могуще­ственных пергамских царей над галатами был сооружен про-

славленный Пергамский алтарь Зевса, изображающий борьбу олимпийских богов с мифическими гигантами. Большой фриз (120 м) огромного Пергамского алтаря, сооруженного на верши­не горы, над монументальной мраморной лестницей, представ­ляет собой итог развития греческого искусства, воплотившийся в этой многофигурной горельефной ленте. Удивительны мастер­ство композиции, отсутствие повторяющихся групп, полная сво­бода в размещении человека в пространстве, реалистическая пе­редача лиц, фигур, бурного движения.

Если создатели пергамского фриза ориентировались на твор­чество Скопаса, то существовало и другое направление, черпав­шее вдохновение в изящных произведениях Праксителя. К про­изведениям этого направления принадлежат Венера Милосская, терракотовые статуэтки стройных, грациозных дам, искусно за­драпированных в плащи, то гуляющих, то сидящих, то играю­щих на музыкальных инструментах или в любимые игры.

Со II в. до н. э. культурные силы концентрируются в Риме, и римское искусство, впитывая достижения предшествующей поры, знаменует новый взлет, последний этап в развитии антич­ного искусства.

И. Д. АМУСИН

<< | >>
Источник: ИСТОРИЯ ДРЕВНЕГО МИРА. РАСЦВЕТ ДРЕВНИХ ОБЩЕСТВ. Под редакцией И. М. ДЬЯКОНОВА, В. Д. НЕРОНОВОЙ, И. С. СВЕНЦИЦКОЙ. Издательство «Наука», МОСКВА - 1983. 1983

Еще по теме 5. ИСКУССТВО[114]:

  1. № 114. СПЕКУЛЯЦИЯ ХЛЕБНЫХ ТОРГОВЦЕВ В АФИНАХ
  2. ИСКУССТВО [97]
  3. Изобразительное искусство
  4. § 8. Изобразительное искусство.
  5. Вавилонское искусство.
  6. Глава VIII · ИСКУССТВО
  7. Искусство неолита
  8. Искусство
  9. Изобразительное искусство
  10. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО
  11. ФРАКИЙСКИЙ МОТИВ В ИСКУССТВЕ СКИФОВ
  12. ВАВИЛОНСКОЕ И АССИРИЙСКОЕ ИСКУССТВО
  13. Глава XVI · ИСКУССТВО
  14. Военное искусство римлян
  15. Изобразительное искусство, литература и зодчество
  16. Зодчество, гончарное искусство, глиптика
  17. Vll Этрусское искусство: мифологические сюжеты
  18. Архитектура и изобразительное искусство